Ao longo do tempo, a narração de histórias religiosas tem sido habilmente usada pelos líderes das nações “tementes a Deus” para manter o povo na linha. De todos os bicho-papões construídos e animais demoníacos invocados por medo da condenação eterna, Satanás reina supremo. Embora as interpretações do diabo tenham evoluído ao longo dos séculos, Lúcifer continua sendo um personagem envolto em fogo e enxofre.
Na cultura pop, essa estética sinistra manteve um certo apelo como ponto de referência moderno, impulsionado pelos pioneiros do heavy metal. Led Zeppelin, indiscutivelmente o progenitor mais famoso do gênero, foi um dos primeiros atos musicais do mainstream a enfrentar a reação dos laços percebidos com a personificação do mal em sua identidade.
Em 1982, Paul Crouch cobrava acusações que a banda “Stairway to Heaven” era uma adoração satânica. Ele alegou que, quando uma música da banda era ouvida de trás pra frente, algo estranho poderia ser entendido: “Aqui está para meu doce Satã / Aquele cujo pequeno caminho me deixaria triste, cujo poder é Satanás / Ele dará àqueles com ele 666…” Apesar de pura coincidência, foi, no entanto, uma revelação inquietante que se tornou lenda musical. “The Satanic Panic” chegou a um ponto febril nos anos 70 e 80, quando a mídia canalizou protestos contra metaleiros como Iron Maiden, Judas Priest, Alice Cooper e Mötley Crew. As imagens luciferianas haviam se firmado e os artistas estavam abraçando a hipérbole de tudo isso.
O hip hop foi rápido em entender e redirecionar as referências à figura bíblica malévola. Começando no início dos anos 90, o simbolismo dos Illuminati experimentou uma onda de hip hop. A reanimação lírica de um grupo de adoradores do diabo do século XVIII serviu para convidar controvérsias absurdas: “intelectuais” da internet são os piores criminosos quando se trata de um viés de confirmação, vasculhando músicas e vídeos para mensagens escondidas na esperança de amarrar a prosperidade artistas como Jay-Z, Beyonce e Kanye West para um plano secreto bizantino.
O rap “Horrorcore” tem uma história rica que se estende muito além da heresia adotada nos tópicos do Reddit. A faixa de 1988 de Geto Boys, “Assassins”, do seu álbum de estréia, Makin Trouble, apresenta letras horripilantes sobre o desgaste de mulheres com facas, a execução de sacerdotes e a tomada de uma motosserra para os caroneiros. O supergrupo de rap Gravediggaz explorou as complexidades do purgatório, da psicopatia e do suicídio em seu álbum de 1994, 6 Feet Deep . Flatlinerz ‘ EUA (Under Satan’s Authority) é considerado uma entrada essencial na discografia do subgênero. Big L com seu single promocional de 1993, “Devil’s Son”, ele afirmou ser “direto do inferno, o filho de Devil”. Como resultado do conteúdo lírico questionável, a música foi banida do rádio. Seu álbum de estréia, ” Lifestylez ov da Poor & Dangerous” incluiu a faixa “Danger Zone”, que trazia letras como “É o 666 na mixagem direto do hóquei duplo” e “nós estamos enganando o caminho do filho do Diabo. ”O álbum recebeu pouca promoção da Columbia Records, que mandou embora o MC de Harlem pouco depois.
Lord of Terror , o álbum solo de 1992 do falecido Lord Infamous, do Three 6 Mafia , lidava com temas de Luciferianismo, assassinato em massa e tortura. Falando com Southern Hospitality em 2009, Lord Infamous descreveu sua inspiração: “ Eu não queria fazer esse tipo de coisa de gangbang, então eu disse que levaria isso para outro nível, eu vou fazer algo sombrio. O que é pior do que um gangbanger? Mal – o próprio Satanás Então eu disse que vou me aventurar nesse lado e é assim que surgiu.” Outro membro, DJ Paul, expressou um interesse similar em histórias de caos e violência. “Nós estávamos em filmes de terror e serial killers”, disse Paul. “É mais como um personagem que eu diria. Como Robert De Niro interpretando o diabo [em Angel Heart] ou Al Pacino [em The Devil’s Advocate ]. ”
” Stay Fly “, o maior sucesso do grupo, é fundamental para uma das teorias de conspiração mais bizarras do rap . Durante o refrão da música, uma mulher soa como se estivesse cantando “Você é Deus / Você é o rei / Lúcifer”. Como se viu, os vocais foram retirados de “Tell Me Why Our Love”, de Willie Hutch. Paul lamenta alguns dos conteúdos líricos do grupo. “Às vezes nós fomos longe demais”, disse ele. “Algumas das coisas que eu falei na época eu nunca iria falar sobre agora.” Basta dar uma olhada em suas rimas em “Mystic Stylez”, a faixa-título do álbum de estréia do grupo de 1995: “Satan adorador ou bandido seria o meu perfil , leia meu arquivo / eu fui uma criança malvada por um tempo dentro de um estilo místico. ”
Como as tendências mudaram no final dos anos 90, os artistas de rap finalmente atingiram o sucesso de crossover com o macabro. Three 6 Mafia transformou de heróis subterrâneos de Memphis em estrelas mainstream. A aclamada estreia de DMX no topo das paradas, It’s Dark and Hell Is Hot, foi moldada por um conflito interno, pintando uma imagem sombria do cabo-de-guerra para sua alma entre Deus e Satanás. No final dos anos 2000, Tyler, o Criador e seu coletivo Odd Future deram uma reviravolta ultrajante no ângulo do horrorcore. Sua mercadoria foi adornada com 666 e cruzes invertidas, e o álbum de estréia de 2011 de Tyler, Goblin. Foi cheio de referências satânicas que levaram o grupo a ser rotulado como o diabo adorando desajustados envolvidos em turismo demoníaco. Na faixa do título do álbum , Tyler aludiu a como ele é visto como um adorador do diabo: “Oh, isso é 666, ele não é um adorador do diabo? Porque eu sou muito ignorante para fazer alguma pesquisa?” O vocalista barulhento já havia falado sobre as referências satânicas em sua mixtape de estreia Bastard em uma entrevista com Cakes & Brains : “Minha avó uma vez me disse que eu era do inferno, já que eu era tão malvado. Eu meio que peguei isso e virei, ”ele disse a eles. “Desde que eu não tenho pai, eu meio que fui para ‘esse cara do diabo’ como modelo.”
Para o artista SahBabii, de Atlanta, a imagem satânica é mais do que apenas uma tática assustadora reservada a personagens que buscam incitar a controvérsia. É uma ferramenta de iluminação. Sua filosofia de vida O Unknownism, um sistema de crenças que ele descreveu como “aceitar o fato de que você não sabe tudo e você questiona tudo”, ganhou seguidores devotos através de hashtags, legendas e numerosas contas de fãs acompanhadas pelo número 666. Para os críticos que não gostam de sua abordagem, o rapper “ Pull Up Wit Ah Stick ” tem uma explicação completa. “Seis seis e seis, são seis prótons, seis elétrons, seis nêutrons – o que equivale ao carbono 12”, disse SahBabii. “O carbono ajuda a produzir melanina, então essa é a composição científica de pessoas da mesma cor que eu.”
Trippie Redd também foi criticado por usar 666 em sua música intitulada “ TR666 ”. “Agora, por que eu digo TR666? Porque Trippie Redd é preto, mas Trippie Redd também é escuro ”, disse ele em uma história do Instagram via Complex . “Eu faço música escura, mas sou negro, então eu uso isso como uma metáfora.” Trippie recentemente explorou ainda mais essa avenida sombria: a capa de A Love Letter to You 3 apresenta o Olho que tudo vê, um símbolo frequentemente associado aos Illuminati. “Topanga”, o single principal da mixtape, foi acompanhado por um videoclipe no qual o rapper de Ohio faz uma performance sobrenatural. Vestido com roupas de padre, Trippie flutua no ar enquanto dirige um ritual de culto. há imagens subliminares em ação: pentagramas, cobras e crânios de animais com chifres criam o ambiente desejado.
A estrela do rock new age, Lil Uzi Vert , que deixou clara sua admiração pelo icônico Marilyn Manson, é conhecida por freqüentemente se interessar por imagens satânicas. O título de sua canção “444 + 222” é o mais claro em sua alusão ao sinal bíblico da besta. Offset do Migos discordou abertamente com Uzi no Instagram em 2017 depois de criticar os rappers por usarem cruzes de cabeça para baixo . Até mesmo o nome de Uzi, que pode ser interpretado como uma peça sobre Lúcifer, tem sido objeto de escrutínio: um obscuro rapper de batalha chamado Daylyt se tornou viral com sua explicação da natureza subversiva do aparentemente inócuo apelido do nativo de Philly. O golpe mais memorável de Uzi veio no Wireless Festival , quando ele informou aos frequentadores que eles tinham entrado no arrebatamento e todos estavam indo para o inferno: “Se ninguém voar até o céu agora, obviamente todos vocês vão ao inferno comigo.”
Tech N9ne , o emcee anglicano que provocou polêmica com seu disco de 2001, “Devil Boy” , discordou do duplo padrão flagrante da indústria em um recente post do Instagram direcionado à Uzi. “Desculpe a minha ignorância, mas eu nunca usei uma cruz de cabeça para baixo por respeito aos mais velhos que seguem o cristianismo e nunca adorei um demônio como as pessoas disseram que eu também fiz, mas, essa é uma cruz de cabeça para baixo.. Como é que ele não é evitado pelos negros que viraram as costas para mim em 2001 devido a minhas imagens serem satânicas em seus olhos? ”
Embora Uzi não tenha evitado ou repudiado as alegações alegando suas conexões com o satanismo, ele não é de forma alguma um personagem nefasto em conluio com as forças do mal. Em vez disso, ele é um iconoclasta inofensivo que tem prazer em utilizar a desgraça familiar e estética melancolia por sucessos melodicamente como “XO TOUR Llif3.” Enquanto sua música investiga ocasionalmente em tópicos como a morte, depressão e sentimentos de isolamento, ele funciona para conectar com jovens excluídos que estão desiludidos com o estado atual da sociedade. Na verdade, um número de suas canções recaem diretamente a categoria do trap-pop.
Para um gênero que lida fortemente com a misoginia, a violência armada e o abuso de drogas, Satanás e seus princípios continuam sendo um tabu no hip hop. Ao contrário das teorias de conspiração paranoicas apresentadas por meios de comunicação oportunistas, a geração “perdida” de hoje não é uma forma de contracultura maliciosa, e certamente não pode reivindicar o crédito por inaugurar o uso de imagens infernais, conteúdo gráfico e filmes de terror. Jovens insensíveis como SahBabii, Trippie Redd, Lil Uzi Vert e até XXXTentacion antes de sua morte, são bem-sucedidos por causa de seus talentos e personalidades atraentes, não porque são embaixadores do oculto que tocam o acorde do diabo para as massas. Explorar os tabus da sociedade é uma característica não só do hip hop, mas da música popular em geral. Há muito tempo que os artistas flertam com controvérsias para fins de diversão e marketing, de modo que as acusações de que os jovens embarcam em um caminho de “decadência moral” são um padrão bastante comum.
A mão que se preocupa com a juventude e o rap não é inédita, nem a indignação que se origina dos métodos chocantes de provocação do gênero. Enquanto houver um nicho para terrores sombriamente expressivos, os artistas continuarão a impor limites às vezes extremos inquietantes. O apelo comercial está lá, e Belzebu está pagando por isso na íntegra.
Fonte: Portalrapmais
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